Actuan: Johny Depp, Anne Hattaway, Helena Bonham Carter, entre otros.
El título lo dice todo: Esta es la versión de Alicia en el Pais de las Maravillas, de acuerdo a la retorcida visión del director Tim Burton, quien no necesita mayor presentación.
Recuerdo que cuando esta cinta fue anunciada, no me generaba mucho interés. ¿Una versión nueva de Alicia de Disney, pero ahora con actores? Inmediatamente me vino a la mente la versión liver action de The Jungla Book, un desacierto por donde se le vea.
Afortunadamente me equivoqué, ya que no es un retelling del clásico de Lois Carroll.
Por el contrario, aquí tenemos una suerte de secuela (basada en los dos libros de Carroll: Alicia en el Pais de las Maravillas y A través del Espejo) que nos presenta a una Alicia mayor, quien ha dejado atrás su infancia y su adolescencia y, como es de esperarse en la sociedad del Londres de su época, a punto de que un joven Lord inglés pida su mano.
Pero lo que esta película nos demuestra es que puedes sacar a Alice de Wonderland, pero no a Wonderland de Alice, ya que gracias al Conejo Blanco, nuestra heroína volverá a la disparatada tierra de fantasía.
No voy a entrar en detalles de la trama para no spoilear a los que no la han visto, pero si les daré mi opinión de lo que me gustó y no me gustó de esa cinta:
A FAVOR:
1.- Las actuaciones en general fueron muy buenas, cada actor representó a un personaje que parecía hecho a su medida, pero aunque la protagonista hizo un muy buen trabajo, para mi los que se llevan la cinta son, desde luego, Johny Depp con su interpretación del Sombrerero y Helena Bonham Carter con todo y el efecto de la enorme cabeza de la Reina Roja.
2.- Los efectos especiales no fueron espectaculares, pero cumplian con el cometido de sumergirnos en el mundo de Wonderland. Los personajes CGI no eran desde luego fotorealistas, y de hecho funcionan bien precisamente por ello. Recordemos que la película no se desarrolla en nuestro ambiente real, sino en una tierra fantástica.
3.- Los colores: La paleta de colores utilizada en las diferentes escenas le dio mucha vida a cada elemento de las composiciones, y me gustó el contraste de los tonos mas oscurecidos y teñidos de carmesí en el reino de la Reina Roja y los blancos deslumbrantes de la Reina Blanca.
4.- El ritmo de la narrativa hace que la película no se sienta pesada, pero tampoco acelera las cosas innecesariamente, algo que se agradece, sobre todo porque la cinta es mas bien familiar.
5.- El tratamiento de la trama es adecuado para todos niveles. No es demasiado infantil como para que al espectador adulto le parezca sosa, ni demasiado profunda como para que los pequeños se aburran. Y se agradece tambien que no subestimen a los niños y hayan dejado escenas “fuertes” como la pela contra el Jabberwocky,
6.- Un buen detalle fue la reinterpretación de las escenas clásicas, aquellas cuando Alicia era todavía una niña y que son tan recordadas por la original de Disney.
7.- Finalmente, el trabajo de doblaje de los personajes animados fue muy acertado, sobre todo por el casting deAlan Rickman (Severus Snape en Harry Potter) como la oruga Absolem y la breve pero sustanciosa participación de Christopher Lee (Saruman en LOTR, Count Douku en Star Wars) como el Jabberwocky.
EN CONTRA:
1.- La actuación de Crispin Glover me pareció algo desangelada, con todo y que su personaje si es importante para la trama.
2.- El nombre que aparece de manera predominante en posters, trailers y etc es del de Johny Depp, sin embargo su participación es mucho menor de lo que se esperaba. No quiero decir que hizo un mal trabajo, por el contrario. El punto negativo es que nos vendan la película como una donde Depp es protagonista y lógicamente no lo es.
3.- PEQUEÑO SPOILER: El bailecito del final estuvo completamente fuera de lugar y ridículo a mas no poder. Y lo peor es que sale dos veces!!!
Y pues con eso terminamos. ¿Recomiendo ver Alice in Wonderland?. Desde luego, creo que se convertirá en un clásico de Disney y curiosamente, también en un clásico de Burton.
En esta ocasión quiero comentarles que esta fue iniciativa de mi carnal; El Niño Rata. Y procuraremos que sea una columna quincenal en la medida de nuestras posibilidades.
¿Y de que se va a tratar? Bueno, como comparto con mi carnal cierto grado de geekismo (mas bien un alto grado) era de esperarse que tambien siguiera comics como un servidor, solo que el se ha vuelto un ávido seguidor de la nueva forma de hacer comic: El Webcomic. Y ahi debo admitir que me la lleva de calle, así que aprovecharemos este espacio para recomendarles buenos, bonitos y baratos webcomics.
El primero en cuestion se titula:DOSIS DIARIAS
http://www.dosisdiarias.com/
El creador es Alberto Montt, monero chileno que casi diario actualiza su web. La tónica es básicamente humor gráfico, donde lo mismo trata temas sociales y humor a veces blanco, a veces negro y sobre todo con un buen manejo de los juegos de palabras y la yuxtaposicion de imágenes.
Su estilo de dibujo recuerda mucho a aquellos libros de texto que nos daban en la primaria (por ahi de los ochentas) y tambien al monero mexicano Magú, aunque con un estilo mas limpio y sobre todo en color.
Ahi les va una muestra de lo que estamos hablando:
¿Cool, isn't it?
Bueno, pues espero que disfruten de una DOSIS DIARIA de humor, algo que a veces nos falta bastante en la vida cotidiana. Y espero tambien que les guste esta columna.
Antes de empezar, quiero dar las gracias nuevamente a todos los que me han dejado un coment. Me da gusto saber que mis debrayes les son útiles, o les divierten, o les hacen pasar un rato ameno. Parafraseando a Ceratti: GRACIAS.... TOTALES.
Por supuesto, no quiero desaprovechar la oportunidad de desearles que les vaya bien el año que entra. Va a estar cañon, lo se, pero no perdemos nada con mandar buenos deseos a los que queremos , no?.
En otro orden de ideas les quiero compartir una foto que nos tomamos mi carnal (El Niño Rata) y un servidor a las afueras del Badabing, un dia que tambien fuimos a la "tianguicion"de la Mole, donde entre tanto otaku y pirateria pudimos encontrar comics, novelas graficas y hasta cosplayers disfrazados de algo diferente a "mujer-gatito-generico" o "balserito-cubano-dizque-de-One-Piece". No nos late eso de disfrazarnos, pero si mostramos con orgullo el lado geek que tenemos; y que mejor que hacerlo con los anillos de los Green y Red Lantern Corps:
Y ya para terminar les reporto que hay una libreria llamada Global Bookstore, que esta en la calle de Gante, casi esquina con Madero, especializada en libros en ingles (ahi me han conseguido los dos libros que han salido de Gears of War y uno de Neil Gaiman) .¿A que viene el comentario? En mis andanzas buscando regalos navideños me di una vuelta por dicho lugar y cual fue mi sorpresa al ver esto:
Sí, muy pequeñita pero ahora tienen una sección de novelas gráficas. No se aprecia mucho en la imagen, pero tienen titulos surtidos de Marvel principalmente (HC y TP de Marvel Zombies y sus secuelas, Civil War, Thor de Stracinsky, etc); unos tomos de Emily the Strange, la coleccion casi completa de Astroboy de Tezuka, todo el Sin City de Frank Miller, y una que otra cosa que no habia visto, como una adaptacion de I Am Legend, en blanco y negro, basada en el libro y no en la controversial pelicula de Will Smith.
La verdad no se si recomendarles el lugar, porque aunque tienen lo que tanto nos gusta a muchos, la verdad esta mas caro que en el Castle (para que se den una idea, el ultimo tomo de Sin City lo tienen a $504.00 cuando en Castle está "a solo" $420.00) A su favor puedo decir que toda la tienda tiene ahora un 10%, pero ni asi le llega a los precios de Comicastle (el citado tomo costaría $450.00 aprox). Haciendo cuentas, estarian tomando el dólar a 18 pesos!!!
Eso si, al menos me parecio interesante hacer mencion del hecho de que haya librerias ( no tiendasd de comics) que se interesen mas en traer este material (como ya es comun en USA). Alguna vez me contaron que en American Bookstore tambien tenian algo de novela gráfica, pero ya es raro verlas. Quede entonces como un dato cultural y una posible opcion si no encuentran algo que andan buscando en Comicastle, y no les importe pagar algo mas.
Bueno, pues me despido por ahora, y nos leemos el año 2010.
Neil Gaiman, Kelley Jones, Charles Vest y Malcolm Jones III
Lo prometido es deuda y por ello continuamos con el tercer tomo en la epica serie de Neil Gaiman.
Antes de empezar, quiero agradecer a quienes han tenido la gentileza de compartir un comentario a mis debrayes, y espero que esta tercera entrega les guste, aunque si no han leido este tomo, este texto podría ser spoilerífico.
Este es el volumen mas corto y a la vez el primero compuesto de historias cortas; cuatro en total, independientes entre si, pero que a la larga serían mas importantes en la obra completa, o por lo menos dos de ellas.
La primera, titulada “Calliope” es una historia donde la mitologia griega comienza a mezclarse dentro del mundo de Sandman. Calliope es una de las musas, aquellas hermosas mujeres que eran fuente de inspiración para los artistas. En un giro del destino, Calliope es capturada a principios del siglo XX por un escritor, que la mantuvo cautiva hasta que el novelista principiante Richard Maddoc se la compra a cambio de un bezoar (una especie de piedra que se encuentra en el estomago de algunas cabras).
Y es que Maddoc no hubiera pasado de ser un One Hit Wonder de no ser porque Calliope, con su pura presencia le dio el éxito al convertirlo en una maquina de hacer Best-Sellers.
Tristemente, la musa era mantenida mas como una esclava sexual que otra cosa, y en su desesperación, invoca a aquel que fue el padre de su hijo Orpheus: Dream.
Y sí, Morpheus efectivamente tuvo un hijo: la figura mitica de Orpheus, u Orfeo.
La forma en la que libera a Calliope del yugo de Maddoc es por demas ingeniosa, ya que como amo de los sueños lo llena de ideas a tal grado que su mente se satura y ya no puede con ellas mismas.
Nuestra segunda historia, es una de mis favoritas personales: “A Dream of a Thousand Cats”. Una conmovedora pero perturbadora historia acerca de una gata como muchas otras que tuvo a sus cachorros. Pero en un acto de crueldad, su dueño los mete en una bolsa y los tira al rio; algo que personalmente me heló la sangre. Dolida y con deseos de justicia, esta gata viaja en los sueños ante la presencia del Gato de Los Sueños (adivinan quien es?).
En el Sueño, se entera de que alguna vez los gatos eran mucho mas grandes y los humanos muy pequeños. De hecho, eran juguete y alimento de los gatos, hasta que los humanos en conjunto SOÑARON un mundo donde ellos gobernaban. Asi, ella toma ahora la mision de llevar la palabra a sus hermanos felinos, pidiendoles soñar juntos en ese viejo mundo. ¿Pero, podran mil gatos hacer algo al mismo tiempo?
La tercera historia es particularmente importante por dos razones: A nivel de historia, nos narra la presentación de la primera obra que William Shakespeare escribio para Morpheus a cambio de la inspiración: “Sueño De Una Noche de Verano”. Obra que por supuesto existe en la realidad.
El detalle es que esta obra, de acuerdo al comic, fue comisionada por Morpheus como una elegia al mundo de Faerie, donde viven Titania, Oberon y los demas seres del mundo de las hadas. Los invitados a esta presentacion son ellos mismos, junto con seres como trolls, goblins, faunos, etc. Uno de ellos; Robin Goodfellow desapareceria durante la presentacion y no se iria junto con las demas criaturas. Un detalle que volveremos a ver posteriormente.
La otra razon por la que esta historia es importante es porque fue la unica historia en forma de comic que ha ganado el premio World Fantasy Award.
Y la cuarta historia es acerca de los sufrimientos de un personaje de DC: Urania Blackwell, alias Elemental Girl, una suerte de version femenina de Metamorpho, que ya no quiere seguir viviendo asi, puesto que sus poderes, la han hecho invulnerable, pero a la vez incapaz de vivir una vida normal.
Solo con la ayuda de la carismática Death, es que ella podrá alcanzar el descanso eterno.
Como es un tomo tan corto, Gaiman incluyo una reproducción de un guión; el de Calliope, como una muestra de su trabajo “detrás de camaras”.
Este tercer tomo, podría decirse que es un punto intermedio, un preámbulo para el siguiente arco de larga duración. No por ello carece este de calidad, por el contrario, las historias presentadas aquí tienen cada una un interesante concepto, originalidad y sobre todo mucho corazón en cada una de ellas.
Y por cierto, que leer la tercera historia para mi fue todo un reto por el ingles antiguo de Shakespeare, ya que los diálogos de la obra que Will y su compañía representanson exactamente los del libreto clásico.
... por pura ética y porque soy cliente desde hace años. Pero como en este espacio no me censura nadie mas que un servidor, acá si puedo recomendarle libremente lo que sigue.
Sucede que como mi trabajo esta ubicado SOBRE el eje central, de repente me doy mis escapadas a las tiendas de libros, a los locales de peliculas , o los que venden videojuegos...en fin todo lo bueno de la vida.
Hay un par de placitas donde venden sobre todo manga y anime, lugares por supuesto infestados de otakus y emos con orejas de gato en plena calle ( the horror, the horror), pero afortunadamente hay algunos localitos que deciden ir mas allá y tambien venden comics... sí, esos comics que tanto nos gustan. Supongo que alentados por las publicaciones de MArvel Mexico,algunos locatarios se han aventurado a traer cosas de Marvel, DC y a veces de otras editoriales en su idioma original.
Eso si, hay de todo en esta vida, hay algunos locales que se manchan con los precios y te quieren cobrar un comic de televisa que no tiene ni un año de publicado como si fuera mas caro que el original en ingles. Sin embargo hay un local que a mi parecer es bastante bueno:
Se llama HURRICANE COMICS, y esta en el segundo piso de una plaza ubicada a unos pasos de la Torre Latino. Es una tienda muy pequeña ( Badabing es grande en comparacion), pero tiene un surtido muy amplio, mas que nada de back issues de las editoriales grandes (DC, Marvel, algo de Image, Top Cow y Dark Horse) y tambien trae comics nuevos.
Nunca les recomendaria que si tienen suscrpcion en Fantastico la cancelen para comprar en este local, sobre todo porque al no ser grande, pues a veces tarda en llegar lo nuevo, pero eso sí, es MAS BARATO que en Fantastico. Por ejemplo hoy compre los dos primeros numeros de Batman And Robin de Morrison (maldito Grant, siempre si me ganó y compre el titulo) a 40 pesos c/u!!! incluyendo el num 1 de la primera edicion. Casi todos los comics de 2.99 los dan a 40 y los de 3.99 a 50 o 55 pesos, lo cual aunque es minimo si representa una diferencia con Fantastico.
En cuanto a backies hay de todo como en botica, aunque a veces no estan las series completas. Los Tp´s y Hc´s son escasos y esos si a precios igualitos que en Fantastico.
Ojo, yo jamas dejaria de comprar con Fantastico porque es una tienda que me garantiza obtener mi mercancia en tiempo y forma y por la variedad y surtido de recopilatorios, pero debo decir que estas tienditas son una sana competencia que sabiendole buscar, a los que nos beneficia son a nosotros los geeks que buscamos ahorrarle como se pueda.
Aunque sumamente limitada; la frase anterior podría ser un buen comienzo para resumir la opera prima de Josh Howard, ilustrador y guionista norteamericano que saltó a la fama gracias a su primer comic profesional publicado por la editorial independiente Viper.
Originalmente planteada como una miniserie auto conclusiva (algo muy común en los comics independientes, debido a su limitado alcance y tiraje), Dead@17 nos contó en sus cuatro números la historia de la estudiante de preparatoria Nara Kilday y su mejor amiga Hazy Foss, quienes eran unas chicas de lo más común entre la juventud americana del siglo XXI. Salen a fiestas, tienen novios, sexo y todos los problemas clásicos de la adolescencia.
Hasta que un día, tras consolar a su amiga Hazy por su mas reciente rompimiento con el galán en turno, Nara regresa a su casa, sola, puesto que sus padres no se encontraban.
Tras lavarse los dientes y ponerse su ropa de dormir, nota unos ruidos en el pasillo. Muy tarde descubrió que no estaba realmente sola: Una sombría figura se abalanza sobre ella y sin decir palabra alguna la apuñala hasta quitarle la vida.
Así, es con su muerte que Nara Kilday comienza esta extraña aventura que se ha extendido por tres miniseries, una fallida serie “regular” que concluyó en formato novela gráfica, y ahora una nueva miniserie en unanueva casa editorial: Image Comics.
A continuación, una breve semblanzay opinión de cada una de las miniseries, OJO, contiene SPOILERS.
Dead@17 #1-4
Aquí comienza la historia de la muerte y resurrección de Nara Kilday.
Durante esta primera miniserie conocemos a su mejor amiga Hazy Foss, a su novio Elijah, al Agente Noel Raddemer de la misteriosa organización conocida como El Protectorado, axial como a Abraham Pitch y el culto a un demonio de nombre Bolabog. Todo esto en un suburbio norteamericano ficticio llamado Darlington Hills.
Es precisamente a través de las maquinaciones de este culto que Nara es asesinada, sin embargo su vuelta a la vida obedece a causas mas bien divinas.
El propio Howard admite que el arte fue uno de los puntos que llamaron fuerte la atención cuando se lanzó el numero 1, que presentaba a una chica con un vestuario sumamente fetichista de colegiala blandiendo un hacha (La idea era que el no voltear a ver una portada axial resultara algo difícil, recordemos que un comic independiente a veces no pasa del numero 1, así que era importante llamar la atención).
Vale la pena destacar que los zombies no eran precisamente el sabor del mes entre el fandom en aquel no tan lejano 2003, asl que era un movimiento algo arriesgado el utilizar dicho elemento como parte de un comic nuevo.
Si bienfaltaría que el estilo de Howard evolucionara hasta volverse identificable, todos los elementos que hacen a Dead@17 lo que es el día de hoy ya se encontraban presentes: amenazas sobrenaturales, misterios y chicas lindas.
Dead@17:Blood of Saints #1-4
La segunda miniserie continuaría de manera directa los eventos de la serie original, introduciendo elementos nuevos, como otra resucitada que, en este caso, no se convertiría precisamente en la heroína: Violet Grey, una pobre victima de las extrañas circunstancias que rodean a Darlington Hills.
Además nos damos cuenta de lo que implica ser inmortal como Nara: No envejece y su salud es excelente, al punto de no necesitar casi nada de sueño. Y por si fuera poco comienza a desarrollar los poderes que incipientemente utilizó en la mini original al conjurar la amenaza de Bolabog, quien busca regresar a trabes de Violet.
Pero no todo es color de rosa para Nara: No puede ver a sus padres, quienes la creen muerta, debe esconderse y vivir bajo una identidad falsa, y dependiendo de la amistad de su amiga Hazy y de Elijah.
Desafortunadamente, ella no es la única que tiene que cargar con ese peso, y la situación afecta de tal modo a Hazy que sin quererlo comienza una relación sentimental con Elijah, lógicamente lastimando a Nara, quien ahora tiene como único apoyo al misterioso Noel.
Nara huye, dejando atrás a Hazy y Elijah, quienes se ven envueltos en una investigación policíaca por el suicidio de Violet Grey, puesto que los detectives en el caso relacionaron su muerte con los extraños eventos que comenzaronel asesinato de Nara.
Indirectamente esto orilla a Hazy y Elijah a buscar a Violet, creyéndola un resucitada como Nara, pero no imaginaban que ella no estaría del mismo lado.
Por si fuera poco Nara conoce a un extraño ser llamado Malachi (que aparentemente es responsable directo de la resurrección de Nara y Violet). Malachi tiene una relación muy importante con el único amigo de Noel, un ministro cristiano llamado Simon, quien ayuda a Nara a entender y aceptar lo que es ahora.
Los eventos derivarían en una confrontación entre Nara y Violet, en la cual Nara no sale tan bien librada, ni física ni emocionalmente, puesto que su amistad con Hazy sufriría un fuerte golpe que la obliga a alejarse de ella, dejando que Hazy y Elijah continúen su relación. Nara y Noel saldrían entonces a buscar a Violet, quien sopresivamente está embarazada!
Si hacemos una analogía con Star Wars, sin duda esta miniserie es el equivalente a The Empire Strikes Back, puesto que al igual que en la saga de Lucas, en esta historia los protagonistas apenas sobreviven y obtienen una pírrica victoria.
En lo que toca al arte de estos cuatro números sí se nota una mejoría en el manejo de paneles y en las secuencias de acción. Aunque la serie no depende del fanservice, este si se ve incrementado en comparación a la primera historia.
Las portadas en esta ocasión abandonan el estilo limpio y brillante de la serie original, en favor de portadas dicromáticas, donde el trazo se nota mas crudo y “sucio” en las tintas, enfatizando el horror que contrasta con la delicadeza de los rasgos de las mujeres.
Desde luego, con el titulo ya posicionado en el gusto del público, Josh Howard contemplaba una continuación a esta miniserie, de ahí el final tan abierto de la misma.
Dead@17: Revolution #1-4
La tercera y última miniserie publicada con Viper comics de la saga Dead@17.
La historia anterior nos dejó con un escenario más bien sombrío para nuestros personajes: Nara y Noel buscando a Violet, y la amistad entre Hazy y Nara en un punto muy bajo. Y por si fuera poco, Violet estaba embarazada, lo cual, cuando hablamos de posesiones demoníacas no es nada bueno.
Revolution introduce otra pieza al tablero: El Senador Víctor Alcasan, candidato a la presidencia de los Estados Unidos, quien al principio de la historia sufre un atentado que lo deja prácticamente moribundo. Este hecho desencadenaría una serie de eventos clave para el destino de Nara y compañía.
Durante estos cuatro números conocemos mas acerca del pasado de Nara, la revelación de quienes fueron sus verdaderos padres y la influencia que su padre biológico tuvo sobre su muerte y resurrección.
Por otro lado el pasado de Noel también regresa para ajustar cuentas con él, en la forma de un antiguo interés amoroso, la también resucitada Joan, líder de La Resistencia, movimiento político-religioso que busca impedir la resurrección de Bolabog.
La trama toma un giro inesperado cuando se revela que el verdadero senador Alcasan fue suplantado por Bolabog encarnado, quien nació del cuerpo de Violet y aceleró místicamente su crecimiento, haciéndose de un cuerpo poderoso no solo físicamente, al grado de recuperarse milagrosamente de su intento de asesinato, sino con una amplia influencia en la comunidad norteamericana.
Y para complicar aun mas las cosas, la relación entre Hazy y Elijah ha dado frutos, al menos uno que tardaría nueve meses en llegar!
Detener la ameniza de Bolabog conllevaría un precio sumamente alto, el sacrificio de Nara para salvar la vida de Hazy y su bebé nonato.
Así,después de engañar más de una vez a la muerte, nuestra protagonista entrega su vida para salvar la de una madre y su hijo, demostrándole a Hazy hasta donde llega la fuerza de su amistad y su sentido de lo que es correcto.
Con esta miniserie, Howard pone toda la carne en el asador, cerrando las tramas que iniciaron con la mini original y su secuela y aparentemente poniendo punto final a la historia de Nara Kilday.
En esta historia aparecen dos personajes histórico fácilmente reconocibles: Uno que toma un rol protagónico durante toda la serie y uno que aparece brevemente pero cuya presencia era totalmente inesperada.
El primer caso es el de Joan, quien no es otra mas que Joan De Arc, o como la conocemos aquí Juana de Arco; quien en esta historia resucitó después de su brutal ejecución en las llamas. El otro personaje es alguien que normalmente es ignorado cuando se trata de una lucha del bien contra el mal: JESUS.
Asi es, de acuerdo con Josh Howard, siempre le pareció que en las historias de zombies, vampiros, no muertos y otros seres infernales, aparentemente las fuerzas del bien no participaban tan abiertamente como las del mal y quiso compensar ese hecho en su propio comic.
En cuanto a la ilustración de esta obra, los personajes lucen ligeramente más maduros, reflejando en buena medida el paso lógico del tiempo, aunque en ocasiones el arte se nota algo apresurado, con trazos gruesos y duros en algunos rostros y cuerpos y con pocos fondos por página. Sin embargo sigue manteniendo el estilo que caracteriza a este artista.
Las portadas en esta ocasión toman elementos de propaganda política y de protesta, para presentar imágenes que recuerdan a los carteles y graffiti utilizado por grupos de izquierda contra el sistema imperante. Probablemente Howard confió tanto en el éxito de su obra que pudo darse el lujo de no presentar en la portada ni uno solo de sus personajes.
La historia bien pudo terminar aquí, ya que tenemos un final coherente, que exalta el heroísmo, en un principio involuntario, de una adolescente que es obligada a madurar a marchas forzadas, cambiando para siempre la vida de sus amigos.
Pero el éxito ya había llegado y no era el momento de desperdiciarlo, así que en lugar de lanzar otra miniserie, Viper y Josh deciden aventurarse con la primera serie regular de Dead@17.
Dead@17: The 13th Brother
Originalmente titulada simplemente Dead@17, esta publicación se ofreció como la primer serie regular de la saga.
Y para que no quedara duda de que se trataba de un verdadero número 1, un inicio fresco y lo más accesible posible a nuevos lectores, Josh Howard opta por crear a una nueva protagonista y dotarla de personajes de apoyo propios; contando una historia situada en el mismo universo que el de Nara Kilday.
Nuestra nueva protagonista es Asia Black, una adolescente de (como no) 17 años, que es totalmente la cara contraria de Nara: Asia es rebelde, de carácter explosivo, de familia disfuncional, con problemas de autoridad, etc.
El primer numero de la serie contenía algunos guiños al lector devoto de las series anteriores, como el primer dialogo con el que conocemos a Asia en un dibujo a toda pagina con un fondo blanco y ella mirando directamente al lector, con la ropa ensangrentada y diciendo: “¿Qué?, ¿Esperabas verme blandiendo un hacha?”.
A partir de esa pagina, Josh hace lo posible por recordarnos que ella NO es Nara Kilday en más de un sentido.
Asia había golpeado salvajemente a un muchacho de su preparatoria que le había literalmente agarrado el trasero, y el director de la escuela ha llamado a su madre para avisarle que estará suspendida y con posibilidades de ser expulsada. Su madre, que es la única que cría a su hija a falta de una pareja estable (en palabras de Asia, brinca de novio en novio) y todo eso se refleja en la actitud de su hija.
Como toda madre intenta castigarla, prohibiéndole salir a su propia fiesta de cumpleaños, preparada por su amiga Devon. Tras decirle a su madre que la odiaba (típico de adolescentes, jeje) y esperar a que esta durmiera como resulta do de la depresión y las píldoras para dormir que acostumbraba tomar; escapa de su casa junto a su amiga Devon para ir a la fiesta, no sin antes robar dinero del bolso de su madre.
Aquí, también Josh hace otra referencia a Nara: Asia se prueba diferentes vestuarios antes de salir, descartando varios en el proceso, entre ellos uno de colegiala idéntico a la ropa de Nara cuando resucitó, al que calificó como “Total Perv-magnet”
Al mismo tiempo, el reverendo Henrick Stone es entrevistado en televisión acerca de un libro de su autoría en el que asegura que los muertos estan resucitando y caminan entre nosotros, teoría sustentada por los eventos anteriores en Darlington Hills.
Mas tarde Henrick volvería a casa donde le esperaba su hija para cenar, peroprocura hacerla salir al cine con alguna amiga, so pretexto de que tras la muerte de su madre ya casi no sale. Su hija accede y ya en solitario, Henrick baja a su sótano donde tiene cautivo a un feeder, uno de los demonios que buscan la llegada de Abbadon, el llamado 13er Hermano, mas poderoso incluso que Bolabog.
El tercer elemento de esta historia es Zachary Pitch, el hijo de Abraham Pitch, quien llega a Darlington Hills para recuperar las pertenencias de su padre, con quien no llevaba una buena relación precisamente.
Estas tres historias, cual película de Iñarritu convergerían en un accidente automovilístico causado en buena parte por la caída a la tierra de varios fragmentos de meteoritos.
¿ Y como sucede esto? Pues uno de los “novios” de su madre golpea a esta hasta casi matarla y cuando Asia y Devon regresan de la fiesta (tras que Asia descubriera a su galán con otra) lo ven huir en su auto. Asia toma el auto de Devon y lo persigue. Mientras sobre la misma carretera, Zachary se dirige a su hotel luego de visitar su vieja casa. Es entonces cuando sucede el choque que acabaría con la vida de Asia.
Desde luego que la historia no acaba ahí, muy por el contrario, apenas seria el comienzo; puesto que Asia vuelve a la vida pero con las memorias y experiencias de alguien más, y sin decir mayor palabra toma un bat de béisbol que traía en la cajuela del auto y acaba con la vida del malherido novio de su madre.
Mientras tanto, la hija de Henrick y su amiga atestiguan la caída del meteoroy contra los deseos del reverendo van a investigar que sucedió. Para complicar más las cosas, el feeder se libera y deja inconciente a Henrick, para reunirse con sus compañeros, quienes también se dirigen al lugar donde cayó el meteoro.
Este fragmento contenía a un servidor de Abbadon llamado Belphegor que toma posesión del cuerpo de la amiga de la hija de Henrick y después de uno de los feeders. Su misión, preparar la llegada de Abbadon.
A partir de aquí las cosas toman otro giro que culminaría con el regreso de… NARA!
Asia no fue mas que un vehiculo temporal para que su alma regresara a la tierra, luego de que en el otro mundo se rompieran las puertas del Tartarus, el lugar donde habitan todos eso demonios, y son precisamente los restos de esa puerta los meteoros que cayeron, así, Asia Black muere para que Nara viva de nuevo. Además, Hazy también regresa a escena, ahora como una mujer más dura, que tuvo que dar en adopción a su hija cuando Elijah murió en la guerra de Irak tras enlistarse en el ejército.
Por si fuera poco se revela que Nara es parte de una fuerza de elite del Cielo llamada The Zodiac, y junto con el espíritu de Asia forman el signo de Géminis.
La serie finaliza dejando cabos sueltos intencionalmente. Abbadon fue detenido temporalmente, pero los restos del Tartarus han caído a la tierra y hay demonios escondidos entre los humanos; Nara no tiene ya ningún poder, y Hazy misteriosamente tiene la llave del Abismo dentro de su cuerpo.
Y es con ese estatus que inicia la más reciente aventura de la autoría de Josh Howard ahora con Image Comics.
Hay algo que sospecho, pero no puedo aseverar como cierto. Howard pasó un buen rato de los primeros números estableciendo a Asia como la nueva protagonista, recalcando que era algo diferente a lo que ya habíamos visto y dándole personajes de apoyo. Sin embargo yo opino que Asia por si misma no pudo soportar el peso de la serie y los lectores esperaban el regreso de Nara, lo cual finalmente ocurrió.
Otro punto a destacar es que “The 13th Brother” fue el nombre que recibió la serie hasta que fue completada en formato de TP, puesto que originalmente esta iba a ser una serie regular. De hecho solo se publicaron 4 números, y Howard completo lo demás de un solo jalón en el TP.
Dead@17: Rough Cut y otros.
Esta no fue una miniserie en si, mas bien fueron tres especiales donde Howard y otros autores de Viper presentaban historias complementarias al canon oficial de Dead@17. Nunca fueron recopilados en tomo alguno y son bastante difíciles de conseguir. Se publicaban en blanco y negro y entre las historias más interesantes encontramos una protagonizada por Abraham Pitch, que cuenta como se involucro con Bolabog.
Y otra donde Nara conoce a Asia antes de los eventos de The 13th Brother y de cómo Nara le obsequia unos lentes que le servían de disfraz en sus días de fugitiva. El comentario de Nara fue que de alguna manera sentía que estaba pasándole la estafeta a Asia. Lo cual refuerza mi teoría de que la idea original era dejar muerta a Nara, pero en fin.
Hubo también otra miniserie que no escribió ni dibujo Josh Howard, titulada Dead@17 Protectorate, que narra una historia previa a los eventos de la mini original, pero no es indispensable para la historia.
Finalmente, Nara participo en un crossover con otro titulo de Viper llamado “Misplaced” obra de Josh Blaylock. El crossover se llamo Misplaced@17 (ja, ja), y contó con solo unas paginas dibujadas por Josh Howard.
Algo mas acerca de Josh Howard…
Muchos han catalogado su estilo como “cheesecake art”, es decir que se basa en dibujar chicas lindas, voluptuosas y sensuales. Y aunque ciertamente es parte del encanto de su trabajo, seria injusto dejarlo con esa etiqueta.
Del Josh que empezó en 2003 con Dead@17 al de hoy en DIA, hay mucho trecho. Poco a poco ha ido puliendo sus trazos para hacerlos menos caricaturizados y mas agradables a la vista,mejorando de paso su manejo de paneles, fondos y lenguaje corporal pero sin perder el estilo que lo ha caracterizado desde un principio.
Además de este comic, entre sus obras se cuentan:
Lost Books of Eve para Viper Comics
Black Harvest para Devil’s Due
Clubbing para DC/Minx
T-Bird and Throttle para Viper Comics ( solo salio el numero 0, antes de que se separara de Viper para publicar con Image)
Adicionalmente, Howard es uno de los artistas que mas pin ups por encargo dibuja actualmente. En su blog constantemente hay pin-ups y sketches de personajes propios, algunos dibujos al azar y personajes de otras compañías, como Star Wars, personajes de Marvel, DC, películas, etc.
El presente de Dead@17.
Como ya mencionamos, ahora Dead@17 continua su publicación en Image Comics, sin duda en un plan de Josh por llevar su creación a una audiencia mas amplia, ya que Image es una compañía que si bien no vende lo que las dos grandes, sin duda es mas reconocida y tiene una base mas sólida de lectores que Viper.
Image inicio la publicación de Dead@17 con un Tp masivo titulado“Dead@17:Ultimate Collection”, el cual contiene todas las minis anteriores y la historia de The 13th Brother.
Esto, desde luego para poner al DIA a los nuevos potenciales lectores antes del lanzamiento de la nueva mini: “Afterbirth”.
Sin duda, si les llamó la atención este artículo, la mejor compra que pueden hacer es este Tp, ya que contiene toda la historia completa en un solo tomo por un precio razonable. Además la miniserie original es casi de culto y es muy difícil de conseguir (y cara).
Ya para terminar, les dejo el video de un shortfilm sobre Dead@17, que cuenta los eventos del primer numero de toda la saga.
Por cierto, que se rumora fuerte que hay planes para un largometraje profesional, estaelarizado por Vanessa Hudgens de Gay School... que diga High School Musical (wtf!).
Espero que les haya gustado este artículo y sobre todo que le den la oportunidad a algo diferente a los comics de Marvel y DC ( que por supuesto también tienen buenas cosas, pero no esta mal de repente cambiarle el sabor, no creen?)
